Последние посты
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
22 сент., 16:53
🎨 100 стран, 1 000 картин, ИИ и VR: в «ЭКСПО» открылась главное арт-событие МФМ-2026Представьте место, где живопись в духе советского авангарда соседствует с африканским колоритом, а сразу после классического холста вы создаете картину с помощью нейросети. Всё это — новая Международная выставка молодых художников на Международном фестивале молодежи.💥 За чем идти на выставку:● 1000 работ со всего света: Живопись и графика молодых авторов из 100 стран — от Колумбии и Сенегала до Китая и Индонезии. Включая работы эфиопского мастера Теводроса Абебау Зелеке, объединившего академическую школу РФ и африканские мотивы. ● Связь эпох: Точкой отсчета стали классические шедевры XX века — полотна Дейнеки, Яковлева и Лактионова. ● ИИ-магия: Купольная инсталляция, где любой посетитель может сгенерировать свой цифровой холст с помощью искусственного интеллекта. ● VR-телепорт: Зал виртуальной
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
22 сент., 14:24
переслано из @chmoukh
В конце 90-х арт-рынок накрыло цифровизацией, и аукционные дома, оплот консерватизма, не могли остаться в стороне.Тогда же на арену вышли молодые техномиллионеры из Кремниевой долины: кто-то уже фанател по Кунсу и Хёрсту, а старую аукционную эстетику — душные залы, телефонные звонки, чинную переписку — находил скучной и некомфортной.Первым завёл свой сайт старейший аукционный дом Sotheby's и начал проводить торги онлайн, следом подтянулся Christie's.Настоящий скачок случился в 2020-м, когда мир накрыла пандемия. Залы закрылись, но искусство продолжали покупать. По данным Art Basel и UBS, его онлайн-продажи за год удвоились, а доля в мировом рынке выросла с 9% до 25%.И оказалось, что дело не только в цифрах пандемийной статистики. В онлайне можно быть и наблюдателем, и участником, экономить время и, чего уж там, сидеть в пижаме, пока на экране решается судьба желанного лота — при
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 15:05
🐼 От свободного мазка до дипломатических подарков: в Москве открывается выставка «Восточная душа. Поднебесная»Если вам хочется замедлиться и поймать дзен среди осенней суеты, планируйте поход в Музей современной истории России. С 19 сентября здесь запустили проект о медитативной магии китайского искусства.🐉 Что внутри:• Техника без права на ошибку: Канг Миньи пишет пейзажи «горы и воды» в стиле се-и – одним движением кисти по рисовой бумаге, где пустота на полотне важна так же, как и сам рисунок. • Шёлк, минеральные краски и детали: Поэтичные портреты и горные пейзажи от мастера Сун Ке, соединившего древнюю контурную графику с собственным стилем. • Сокровища из закрытых закромов: Редчайший китайский фарфор из фондов музея, который раньше преподнесли в дар руководителям страны.Экспозиция – идеальный способ понять, чем китайский подход к живописи отличается от европейского (тут
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 13:11
переслано из @vmuzey
Как мне скучать, когда я каждый день пишу, а вечером с Юликом моим дорогим разговариваю. Напротив, я переживаю теперь самую лучшую пору моей жизни — пишу картину и чувствую, что я люблю и что меня любят... Борис Кустодиев «Дорогой Юлик» — так художник называл свою любимую жену. Их отношения были наполнены любовью и заботой. На долю семьи выпали и трагедии, но вместе они все равно сохраняли этот очаг, этот свет.Тем ценнее полотна Бориса Кустодиева, отражающие эту семейную жизнь. Особенно такие простые и в то же время пронзительные моменты, как мать с ребенком.Такой портрет Юлии с сыном Кириллом 1904 года стал одним из топ-лотов осенних торгов ARTinvestment.RU которые пройдут с 28 сентября по 2 октября.В этой работе уже виден тот живописный язык художника, который позже станет безошибочно узнаваемым. Вещь музейного уровня и невероятной теплоты.Выделила в каталоге предстоящих
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 09:05
АУКЦИОН 649: ТОП-лоты▪️Клевер Юлий Юльевич (1850–1924) Зимний пейзаж с путником. 1896 (67,5 × 107 см)▪️Верещагин Василий Васильевич (1842–1904) Портрет девушки в белом платке. Конец XIX — начало XX века (41,5 × 30,5 см)▪️Серебрякова Зинаида Евгеньевна (1884–1967) Пейзаж с водяной мельницей. Конец 1900-х — 1910-е (44,7 × 60,7 см в свету)▪️Плавинский Дмитрий Петрович (1937–2012) Композиция. 1961 (49,8 × 69,5 см)Ставки принимаются до 25 сентября. Подробнее узнать о лотах и других работах художников, а также принять участие в аукционе можно также принять участие в аукционе можно по ссылке🤩 ARTINVESTMENT | Аукцион#аукцион
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 09:03
Юлий Юльевич Клевер (1850–1924) «Зимний пейзаж с путником»1896 Холст, масло. 67,5 × 107 смЮлий Клевер — один из самых известных русских пейзажистов последней трети XIX века, академик и профессор Императорской Академии художеств. Его романтические пейзажи принесли художнику широкую известность ещё при жизни, а узнаваемый язык строился на эффектном освещении, контрасте тщательно прописанного переднего плана и растворяющейся в дымке дали, причудливых деревьях и особом внимании к состояниям зимней природы.«Зимний пейзаж с путником» написан в 1896 году и воплощает характерный композиционный тип Клевера. Тяжёлая масса старых деревьев сосредоточена слева, тогда как пространство раскрывается вправо и постепенно уходит к постройке и размытой линии горизонта. Одинокая фигура путника подчёркивает масштаб и безмолвие зимнего пространства. Особенно важна фактура: рыхлый снег, рельефные стволыARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 09:02
Василий Васильевич Верещагин (1842–1904) «Портрет девушки в белом платке»Конец XIX — начало XX века Холст, масло. 41,5 × 30,5 смВасилий Верещагин вошёл в историю русского искусства прежде всего как выдающийся баталист, однако портрет занимает особое место в его наследии. Многочисленные путешествия по Кавказу, Туркестану, Индии, Палестине, России и Японии сделали непосредственное наблюдение натуры основой его метода, а в изображении человека художника интересовали индивидуальность, характер и жизненный опыт модели.В «Портрете девушки в белом платке» практически отсутствует внешняя повествовательность — всё внимание сосредоточено на лице и взгляде героини. Овальный формат делает композицию особенно камерной, а белый платок, написанный множеством кремовых, сероватых и холодных оттенков, мягко связывает фигуру с тёмным фоном. Работа относится к менее известной портретной линииARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 09:01
Рубен Юрьевич Монахов (1970) «Красный вечер»2024 Холст, масло. 60 × 94,7 смРубен Монахов — современный петербургский художник, известный прежде всего городскими пейзажами. Одной из центральных тем его творчества стал Петербург — не парадный и открыточный, а увиденный через свет, цвет и личное ощущение города. Сам художник объединяет такие работы в созданный им жанр St. Petersburg Porn — своеобразное признание в любви Петербургу.В «Красном вечере» изображён Египетский мост через Фонтанку на Лермонтовском проспекте. Однако архитектурная достопримечательность становится лишь отправной точкой: детали растворяются в живописной среде, а главным героем оказывается вечерний свет. Розовеющие облака, лазурные просветы неба и отражения в воде превращают знакомый городской вид в эмоциональный образ Петербурга — города, который Монахов воспринимает прежде всего через собственное переживаниеARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 09:00
Зинаида Евгеньевна Серебрякова (1884–1967) «Пейзаж с водяной мельницей»Конец 1900-х — 1910-е Бумага верже с водяным знаком Ingres, графитный карандаш, гуашь, темпера. 44,7 × 60,7 см в светуЗинаида Серебрякова — одна из крупнейших русских художниц XX века, представительница знаменитой династии Бенуа — Лансере — Серебряковых. Основой её художественного метода на протяжении всей жизни оставалась работа с натуры: ясный рисунок сочетался с непосредственностью наблюдения и тонким чувством цвета.«Пейзаж с водяной мельницей» относится к раннему, дореволюционному периоду творчества Серебряковой. Композиция построена на контрасте тёмной массивной постройки слева и открытого светлого пространства справа. Землисто-лиловые оттенки дерева противопоставлены прохладной зелени и синеве листвы, а темпера и гуашь нанесены лёгкими сухими слоями, местами оставляющими видимой поверхность бумаги.ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 08:59
Константин Васильевич Худяков (1945–2026) «Купола в России кроют чистым золотом»2025 Холст, ультрахромовая печать. 100 × 150 см. Тираж 3 экземпляра, экземпляр № 1Константин Худяков — один из пионеров российского цифрового и мультимедийного искусства. В своих произведениях он соединял фотографию, компьютерную графику, 3D-технологии, виртуальную реальность и традиционные художественные образы, создавая многослойные композиции на границе реального и фантастического.«Купола в России кроют чистым золотом» вдохновлены романом Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Панорама Москвы с Храмом Христа Спасителя, собранная из десятков фотографий, соединяется с ирреальным перевёрнутым миром — пространством, в котором герои романа обретают покой. Название работы отсылает к песне Владимира Высоцкого «Купола», добавляя ещё один смысловой слой. Через узнаваемые образы Москвы, литературы и русскойARTINVESTMENT | АУКЦИОН
21 сент., 08:58
Лев Смарагдович Чистовский (1902–1969) «Розы в голубой вазе»1930–40-е Оргалит, масло. 24 × 19 смЛев Чистовский — русский художник эмиграции, представитель академической линии искусства русского зарубежья. Получив образование в России и Италии, с 1926 года он жил во Франции, участвовал в парижских салонах и последовательно сохранял верность классической фигуративной живописи в эпоху расцвета европейского модернизма.Цветочные натюрморты занимают особое место в наследии Чистовского. В 1930-е годы художник вместе с супругой Ириной Клестовой поселился в Сеневьере, где они выращивали цветы специально для работы с натуры. В «Розах в голубой вазе» крупные бутоны практически заполняют пространство картины и выступают из тёмного фона. Белые и розовые лепестки построены на тончайших переходах холодных и тёплых оттенков, а небольшая голубая ваза становится цветовым противовесом пышной массеARTINVESTMENT | АУКЦИОН
20 сент., 10:18
🏆 Архитектура души в Музее спорта: смотрим новый арт-проект «Покров»Что получится, если соединить спортивный азарт, современное искусство и философский подтекст? В Государственном музее спорта ответили на этот вопрос новой иммерсивной выставкой «Покров».Её автор – дизайнер и архитектор Григорий Горковенко(трёхкратный обладатель мировой премии Red Dot и создатель той самой статуэтки Национальной спортивной премии).✨ За чем идти на выставку:● Аллегорическая деревня: 12 арт-домов из металла, керамики и света, превращённых в визуализацию человеческих чувств и состояний. ● Спорт + Арт: Музей впервые превратил своё пространство в единую иммерсивную среду, где зритель не просто смотрит на экспонаты, а проживает их. ● 30+ авторских объектов: Каждый предмет заставляет остановиться и задуматься об эмоциях и мотивации. «Покров» – это история о том, что спорт держится не только на
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
18 сент., 11:36
Некоторые ценовые результаты торгов 18 сентября на AI Аукционе, с учетом 18% комиссииПЛАВИНСКИЙ Дмитрий Петрович (1937–2012) Memento more. 1972 Картон, темпера, фактурные включения; пастозная манера письма торцом кисти с набрызгом. 90 × 60 Цена: 4 478 100 рублейБАКШЕЕВ Василий Николаевич (1862–1958) Голубая весна. 1940–50-е Холст, масло. 54,3 × 70,3 Цена: 4 130 000 рублейПИВОВАРОВ Виктор (Виталий Дмитриевич, 1937) Золотой фазан. Из серии «Темные комнаты». 1999 Холст, масло. 40 × 60,2 Цена: 3 245 000 рублейБЕЛЮТИН Элий Михайлович (1925–2012) Юноша в 16 лет. Модуль. 1989 Холст, масло. 120,5 × 70,5 Цена: 826 000 рублей
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
17 сент., 05:03
В Зальцбурге массово похищают золотых Моцартов: украдено уже больше 200 фигурокАвстрия переживает самое милое и одновременно дерзкое арт-преступление года. В родном городе Моцарта к его 270-летию установили 320 золотых мини-скульптур композитора с собачкой. На сегодняшний день охотники за сувенирами утащили уже больше двух третей!Что происходит? Известный немецкий концептуалист Оттмар Хёрль. Моцарт высотой 50 см изображен в обнимку со своим псом Пимперлем — художник хотел показать обычную, человеческую сторону гения. Каждая фигурка стоит 90 евро. Общий куш похитителей — свыше €20 000.Автор инсталляции считает, что работает организованная преступная группа (или просто фанаты, решившие не платить за мерч). Организаторам даже пришлось закрыть часть выставки в садах Мирабель — фигурки тупо закончились, а фабрика-производитель ушла на летние каникулы.Кстати, у Хёрля это карма: в 2023
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
16 сент., 14:19
🐪 Караван-сарай в Подмосковье: как Зарайск стал центром современного искусстваЕсли вы думали, что Зарайск — это только древний кремль и палеолитические Венеры, то спешим удивить. Там отгремела 4-я «Перезагрузка», и на этот раз город закрутило в восточных шелках и хлопке.Что там происходило?● Арт-базар в бывшем супермаркете: Новое пространство «Цехъ» превратили в гигантский караван-сарай из 12 павильонов. ● Музейный квест: Художница Катя Исаева спрятала свои работы прямо среди экспонатов Зарайского музея. Чтобы найти современный арт, зрителям приходилось буквально въедаться взглядом в каждую витрину с антиквариатом. ● Экскурсии за 1 рубль: Местные жители сами водили гостей по городу и рассказывали про фабрику «Красный Восток». ● Международный размах: В резиденции в Доме Мачтета вместе с российскими авторами творили художники из Египта и Узбекистана. Итог фестиваля — 21 000 гостей
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
15 сент., 14:35
💥 Уорхол, Пикассо и Кабаков в Москве: Русский музей привез в «Зиларт» легендарную коллекциюГлавное арт-событие сезона: в музей «Зиларт» приехала знаменитая коллекция Петера и Ирене Людвиг из Санкт-Петербурга. И это не просто гастроли, а первый случай, когда этот знаменитый дар показывается в столице целиком.Почему это надо видеть? В 1994 году немецкие шоколадные магнаты и страстные собиратели искусства Людвиги подарили Русскому музею беспрецедентный пласт современного искусства. Тридцать лет эти работы простояли в залах Мраморного дворца в Питере, а теперь больше 100 главных шедевров XX века собрали под одной крышей в Москве.Кто в списке звезд? Банки с супом и портреты от Энди Уорхола, комикс-артРоя Лихтенштейна, поздний Пабло Пикассо, скульптуры Джеффа Кунса, а рядом — классика советского подполья: Илья Кабаков и Эрик Булатов.Шанс увидеть главных титанов мирового поп-арта,
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
15 сент., 05:03
Музеи скидываются на искусство. И это новый тренд!Раньше Лувр, Тейт и Метрополитен перебивали ставки друг друга на аукционах. Теперь правила игры изменились: из-за заоблачных цен на арт-рынке институции предпочитают покупать картины вскладчину.Кто и что уже купил «на двоих»?Тейт + Национальная портретная галерея (Лондон): скинулись и забрали редкий «Автопортрет» Уильяма Добсона за $3,2 млн. Метрополитен + Музей Кливленда: выкупили в совместное владение целую коллекцию гравюр XVIII века. Проект MAC3 (Лос-Анджелес): три крупнейших музея объединились в консорциум — в их общем «шеринг-фонде» уже более 300 экспонатов! В чем подвох? Музейщикам приходится составлять сложнейшие графики: кто хранит картину зимой, кто выставляет летом, как делить страховку и логистику. Но эксперты говорят, что за «арт-шерингом» будущее — лучше владеть шедевром 50/50, чем не иметь его вообще.Больше новостей
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
14 сент., 13:30
📸 «Афганская девочка» и магия Азии: Стив Маккарри приезжает в Галерею «Люмьер»Тот самый автор самого узнаваемого портрета в истории фотографии снова в Москве! С 17 сентября галерея «Люмьер» запускает персональную выставку Стива Маккарри — живой легенды Magnum Photos и NationalGeographic.Почему это главный фотопроект осени:👁 Знаковые кадры: В экспозицию вошла легендарная «Афганская девочка» (Шарбат Гула) — снимок, облетевший весь мир, а также графичные «Рыбаки в Велигаме» и медитативная «Тренировка монахов Шаолиня».🌏 Любовь к Азии: В центре внимания — художественная фотография из стран, которые Маккарриисследовал десятилетиями (в одну только Индию он ездил более 80 раз!).🎨 Цвет как медиум: Маккарри — редкий мастер, превращающий документальный репортаж в живописные полотна о дисциплине, человеческом духе и природе.Кстати, сам Маккарри признавался: если бы Анри
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
14 сент., 09:05
АУКЦИОН 648: ТОП-лоты▪️Икона «Святая Троица (Гостеприимство Авраама)» Русский Север. Конец XVII — начало XVIII века (103 × 86 × 3,8 см)▪️Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Пять рисунков. Конец 1870-х — 1880-е (наибольший: 10,7 × 17,5 см в свету, наименьший: 10,5 × 6,2 см в свету)▪️Анисфельд Борис Израилевич (1878–1973) Зима. Стони Пойнт. 1925 (61,5 × 76,7 см)▪️Бритов Ким Николаевич (1925–2010) Весенний разлив. 2009 (49,5 × 72,5 см)Ставки принимаются до 18 сентября. Подробнее узнать о лотах и других работах художников, а также принять участие в аукционе можно по ссылке🤩 ARTINVESTMENT | Аукцион#аукцион
ARTINVESTMENT | АУКЦИОН
14 сент., 09:04
Борис Израилевич Анисфельд (1878–1973) «Зима. Стони Пойнт»1925 Холст, масло. 61,5 × 76,7 смБорис Анисфельд — русский живописец и сценограф, один из ярких колористов круга «Мира искусства». Сотрудничество с Сергеем Дягилевым и работа для театра во многом сформировали его художественный язык: пространство в произведениях Анисфельда часто строится через крупные цветовые пятна, выразительные силуэты и ритм, а цвет становится главным средством передачи эмоционального состояния.«Зима. Стони Пойнт» написана в 1925 году, уже после переезда художника в США. Стони-Пойнт на Гудзоне был хорошо знаком Анисфельду: здесь его семья проводила лето и выходные, а сам художник неоднократно обращался к местным пейзажам. В этой работе реальный зимний вид превращается в декоративно организованное пространство: снег написан протяженными голубыми и белыми пятнами, темные ветви образуют почти графический
