Latest posts
ST. ART
18 Feb, 09:21
Сегодня за наш международный аутрич в рубрике #связьсмиром отвечает Виктория Чевик – человек, который как никто успевает и все европейские выставки посещать, и давать качественные рекомендации. Ниже – ее заметка о выставке Ансельма Кифера в Милане!ST. ART
17 Feb, 07:09
О художнице, превращающей ИИ в инструмент общественного развития.Мы вступили в эпоху «ритуального общества», где алгоритмы и ИИ-технологии формируют новую сакральность. В проекте The Digital Rituals китайская художница Рэйки Чжан исследует этот процесс как креативный симбиоз, превращая интерфейсы в пространство для медитации. В интервью Рейки и кураторы Green Grammar рассуждают о том, как цифровые системы меняют человеческую идентичность и создают поле «новой духовности».Цифровой ритуал – это замена веры или способ справиться с диджитал экспансией? О тактильности виртуальных миров и поиске смыслов в неразрывном союзе человека и цифры – читайте в интервью Софии Ким на ST. ART
ST. ART
16 Feb, 07:40
#стартнедели 🩷работы: Frieda Toranzo Jaeger
ST. ART
16 Feb, 05:28edited
Подсчитывая статистику нашей команды: букеты – подарены, шампанское – выпито, клубничные пиццы в виде сердец – съедены. В to-dо листе осталось только подарить самую крутую валентинку подписчикам ST.ART и признаться в любви всем нашим читателям 💞 (ой, done)
ST. ART
16 Feb, 05:21
Кто как отметил 14 февраля? ПризнавайтесьST. ART
11 Feb, 07:05
Смеялись помнеш? Сегодня в рубрике «Кринге ор нот кринге» — «Смотритель маяка» в Екатерининском собрании. Так вот «помнеш», фестиваль «Здесь тепло» в Кронштадте под кураторством Насти Прониной, на фестивале была инсталляция «Смотритель маяка», а инсталляцию делали художница Юля Павлова и композитор Дмитрий Мульков, вдохновившись маяком?Непоказанное и невошедшее тогда нашло своё место и время сейчас. В некотором роде «Смотритель маяка» в Екатерининском — zero waste выставка. Чего добру пропадать!На нескольких этажах, включая балкон, разместились фотографии и видео — как результаты «маячного» кронштадтского исследования. Приправлено всё симпатичными имитациями тоже из темы маяков и навигации: дорогу указывают красные сигнальные огни (мило), на лестнице большая линза-«сова» (красиво).Романтизация темы маяков и их смотрителей выкручена на максимум. Эстетично, в чэбэ, с музыкальным
ST. ART
10 Feb, 07:10
«Малевич — это Правитель, а Ларионов — Шут»: 12 архетипов Кэрол ПирсонВ новом корпусе Третьяковки открылась выставка «Архетипы авангарда», где историк искусства и консультант по психоанализу Ирина Кочергина предлагает взглянуть на Кандинского, Гончарову и Малевича через призму универсальных психологических ролей.Евгений Наумов исследует, насколько оправдан такой кураторский эксперимент: помогает ли архетипический анализ увидеть в художниках живых людей или превращает искусствознание в изощрённую типологию? И где пролегает граница между свежим взглядом на авангард и редукцией сложных художественных стратегий к психологическим схемам? Читайте в новом материале на ST. ART
ST. ART
9 Feb, 07:16
работы: Olivia van Kuiken#стартнедели
ST. ART
5 Feb, 07:01
Art English Insider: Five Terms You Don’t Learn in Class (vol. 5) #artenglishinsiderПятый том нашего кураторского словаря, теперь и с транскрипцией, чтобы было проще запомнить 🎏1. liminal [ˈlɪmɪnl] (adj.) пограничный. Описывает состояние перехода или пространство «между» (i.e. между сном и явью).The gallery creates a liminal space where the viewer loses track of the outside world.2. dichotomy [daɪˈkɔtəmɪ] (n.) дихотомия. Умный способ сказать «противоречие», когда в работе сталкиваются две противоположные идеи.The exhibition explores the dichotomy between urban decay and nature's resilience.3. ambiguity [ˌæmbɪˈɡju:ɪtɪ] (n.) неоднозначность.The ambiguity of the final video scene leaves the meaning open to the audience’s imagination.ST. ART
3 Feb, 09:54
Это репост из канала Лизы, нашего старшего редактора, которую сегодня мы поздравляем с днём рождения!Лиз, обожаем то, как ты чувствуешь слово и работаешь с текстами. Спасибо, что «изводишь единого слова ради тысячи тонн словесной руды» 🫶 За последние полгода Лиза стала настоящим куратором смыслов для наших авторов, успевая из солнечного ЛА направлять, вдохновлять и доводить каждое эссе до совершенства.Вот несколько Лизиных материалов, если вы их пропустили:▫️ Разговор с Димой Филипповым о том, как ландшафт и память места формируют искусство.▫️Голливудские диалоги – исследование о том, как массовый кинематограф США стал фундаментом и вдохновением для мирового видеоарта.▫️Авангард 100 лет спустя – размышление о судьбе радикального искусства и о том, почему авангард сегодня теряет свою былую перспективность.Лиза, сияй! Твой ST. ART 🩷ST. ART
3 Feb, 09:54
forwarded from @happinessisthebestmakeup1
про выставку Ани Желудь, можно сказать, мемориальную – она умерла в этом году.Желудь напоминает мне Янку своей сыростью. непонятно только, чему все так радуются в белоснежных стенах мамм - тому ли, что она ушла непризнанной и бедной, а теперь наконец-то арт критики ее приняли за лаконичность личной биографии, и толпа зевак может за 700 рублей пофоткаться с лыбами на пол лица перед ее работами? когда ты мертв, как ни крути, ты не испортишь малину. от контекста противно, от холстов тихо и спокойно. радостно, что кто-то видел такую Россию, в которой теряешься по мере обледенения грязных маршруток и голых больниц, без осуждения, просто как правду.слова же вяжут во рту и остаются шершавыми ранками на языке
ST. ART
3 Feb, 07:25
Хайке Мундер и невидимые механизмы ArtissimaСовременная арт-ярмарка — это не только пространство сделок, но и сложный механизм формирования истории. В своём новом материале Екатерина Виноградова анализирует кураторский подход Хайке Мундер, которая вскрывает невидимые рычаги индустрии. Проект Back to the Future здесь выступает как инструмент «исторической реставрации», возвращающий в поле зрения то, что было несправедливо забыто.Как ярмарка умудряется говорить о прошлом, оставаясь при этом органичным элементом рыночного механизма, который она пытается критиковать? Разбираемся в кураторских стратегиях, механизмах памяти и о том, почему критический взгляд на индустрию сегодня необходим ей самой, — в статье на ST. ART
ST. ART
2 Feb, 07:07
#стартнедели с рисунками France-Lise McGurn ☀️
ST. ART
28 Jan, 07:01
Фантастические кикиморки и где они обитают — выставка «Сокровищница», которая обитает в Open you gallery. Первая колонка в этом году, слава богу, оказалась восторженной. Сообщаю: я влюбилась в Наталью Лозинскую и Вятский край.Редкая фотовыставка, на которую имеет смысл потратить больше 7-10 минут. И особенно редко — экспозиция, которая увлекает региональной мифологией без внутреннего усилия (насилия) и диссонанса.Каждый сюжет, даже самый мифологический, старообрядческий и троекурицынский, художница заземляет под человека современного. Местная байка о бабуле, похищенной НЛО, органично соседствует с легендой о пещере чертовой печи, а легенда о затонувшей церкви — с типичным рассказом о лесовичке тире снежном человеке.В кои-то веки я уверенно говорю, что вам стоит потратить свою кровную сумму, достойную тракториста. Если попадёте на медиацию — будет прекрасно (в пятницу 30 января её
ST. ART
27 Jan, 07:15
«Мы играли в прятки с реальностью за стеною леса воспоминаний»: Екатерина Рожкова в галерее «Тираж 1/1»Персональный проект Екатерины Рожковой объединяет уникальную графику на металле и апсайкл-коллажи, превращая выставочное пространство в территорию «внутренней эмиграции». Главным символом выставки становится ширма — предмет, разделяющий сказочное, детское и суровую взрослую повседневность.Евгений Наумов размышляет о том, как современное искусство превращается в психологическую защиту, почему медь напоминает золото древних икон и как «Бумажный гербарий» из старых пластинок помогает упорядочить хаос современности. О ностальгии как творческом методе и стене между художником и миром — в материале на ST. ART.
ST. ART
26 Jan, 07:10
инсталляции Rachel Youn 🪷🪸#стартнедели
ST. ART
25 Jan, 07:20
Дэвид Линч и его экспериментальная живопись #sundaystartДэвид Линч – не просто режиссер, а в первую очередь художник. Он всегда считал живопись своей страстью. Совсем недавно, 20 января, мастеру исполнилось бы 80 лет – отличный повод вспомнить, что его творчество выходит далеко за пределы экрана.Его работы – это тактильные объекты из песка, смолы, электрических ламп и проводов. Такое искусство делает тревогу осязаемой и превращает подсознательные страхи в грубую материю.В карточках – пять работ Линча, раскрывающих его с новой стороны 🎞️
ST. ART
22 Jan, 17:54
forwarded from @julia_kirhgesner
На этом утреннем зуме я с Лизой красуюсь, чтобы проиллюстрировать факт: Лиза уже полгода успешно отвечает за всех авторов в ST. ARTЛюблю, когда она приходит ко мне с утра с приветом, рассказывает планы на эссе и интервью, переживает, развивает. Сама как солнце и пестует и лелеет наших писателей, журналистов и искусствоведов. Вообщем, песня зреет, мы служим счастью и вам, enjoy лонгриды ST. ART, you’ll be dead soon.
ST. ART
21 Jan, 07:04
Рубрика #связьсмиром и обратная сторона венецианского mondo dell’arteПринято считать, что Венеция – это некий знак качества. Если ты заходишь в пространство, называющее себя галереей, особенно с видом на канал или в хорошем районе, ты подсознательно ждешь катарсиса. Но статус города часто служит лишь красивой оберткой для откровенно плохого искусства.Возьмем, к примеру, (как потом оказалось) престижную премию Arte Laguna Prize, которая проходит в Арсенале Норд. Казалось бы, локация задает планку, но реальность 24 года меня разочаровала. Организаторы явно решили сделать ставку на количество, а не на качество. Гигантское пространство, забитое работами вразброс, где темы не связаны, а уровень исполнения вызывает вопросы. Лично для меня процентов 85 экспозиции были абсолютно неинтересными. Случилась аренда стен под престижной вывеской.Другой случай произошел на той самой набережной
ST. ART
20 Jan, 07:20
«Представляю одно — а происходит другое»: Татьяна Трунова о вдохновении, магии масла и творческих кризисахТатьяна Трунова — петербургская художница, в чьих работах плотная фактура масла и насыщенный цвет соединяются с образами, взятыми из повседневности и путешествий: кони, коровы и приморские домики соседствуют с обликами из старых фотографий, народных ковров и икон.В интервью с живописцем Игорем Каплуном она рассказывает, как меняются её взгляд и палитра в зависимости от географии — будь то Петербург, горы Грузии или побережье Аргентины, и почему рисование стало для неё способом «присвоения» новой реальности и жизненно важным ресурсом, помогающим сохранять себя в любые времена.Читайте материал на ST. ART
Related Channels
Other channels in the same section of the catalogue.
